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TUhjnbcbe - 2022/11/1 21:21:00

年3月13日,著名男高音歌唱家,歌剧表演艺术家李光羲去世,享年93岁。北京歌剧乐评人蒋力告诉澎湃新闻记者,老人家去年还出来演出,身体一直“倍儿棒”,“此次是因患脑梗,3月8医院,13日下午5时许病逝。”

李光羲又名李光曦,是中央歌剧院国家一级演员。上世纪五十年代,因主演歌剧《茶花女》成名,而后以演唱《松花江上》《北京颂歌》《周总理,您在哪里?》《祝酒歌》《鼓浪屿之波》等歌曲闻名于世。曾获文化部演出评比一等奖,首届金唱片奖,建国四十年优秀歌曲首唱奖,改革十年优秀演唱奖等。年,获颁“中国歌剧终身成就奖”。“李老没进过科班,但他的歌声,真正是过耳难忘!”蒋力在个人朋友圈中写道。

李光羲视觉中国资料图“一准是金宝”,天生是块儿唱歌的料俗话说“九河下稍天津卫,三道浮桥两道关”,有赖漕运的交通繁盛,天津近代以来一直就是个“曲艺窝子”。而自年开埠,西风东渐,又令这座北方的码头城市很是洋气。年,李光羲出生在天津一个普通职员家庭,打小就显示出不凡的表演天分,更继承了家族的一副好嗓子。淘气的他,有时会站在街边学收垃圾的吆喝,邻居大娘端着垃圾筐闻声出来,一看四下无人,会笑着骂上一句,“一准是金宝(李光羲小名),这倒霉孩子!”

天津人讲话,介就叫“学嘛像嘛”。李光羲自幼酷爱音乐和戏曲,京剧、京韵大鼓,就连撂地儿卖艺的吆喝都能顺嘴来上几口,有人还曾想引荐他拜刘宝全大师学相声。俗话说,兴趣是最好的老师。可以说在此后大半个多世纪的从艺道路上,他能够始终保持旺盛的创作热情,都与有兴趣而来的无意识接受密不可分。

年,李光羲因主演新中国第一部欧洲古典歌剧《茶花女》而一举成名。时人都很好奇,这位*皮肤黑眼睛的中国后生,怎么就能将那位追求茶花女的法国贵族青年演绎得惟妙惟肖?

“我11岁时就看过好莱坞电影《乱世佳人》,当时就被那种美好的情感震撼了。从那以后,追求美好成为我的理想。”在《舞台是我的天堂:李光羲艺术生活五十年》一书中,他曾如此回忆道。而通过一台老式收音机,李光羲接触到贝多芬、巴赫等音乐家的作品,从此爱上了唱歌。为了练歌,他还参加了教会的唱诗班,学会了五线谱及西洋发声法。父亲去世后,17岁的李光羲接班在在开滦矿务局做工,并利用业余时间参加演出。几年内几乎唱遍天津大小剧场,成为小有名气的业余歌手。

凭借幼时的功底和多年来积攒的舞台经验,年,李光羲被中央实验歌剧院(年,正式更名为中央歌剧院)录取。日后,他曾自嘲自己是中国声乐界没有严格师承关系,没有接受过音乐学院声乐教育家们严格训练的“草莽英雄”,“可能我天生是块儿唱歌的料吧,站在舞台上我感觉自己找到了方向。”

占领剧场,“在舞台上把自己从内到外变成剧中人”

新中国成立后,*的工作重心从农村转移到城市。“周恩来总理说我们过去是‘农村包围城市’,条件艰苦没有剧场,全国解放后,我们占领了大城市。大城市有剧场,我们就要‘占领剧场’。”而占领剧场就要有剧目,年,苏联著名的花腔女高音歌唱家瓦·阿·捷敏启也娃来华教学,经过一年的学习后,剧院决定排一部外国歌剧作为学员的结业汇报演出。在捷敏启也娃的指导下,威尔第歌剧《茶花女》成为了中国人制作、演出的第一部西洋歌剧。

需要指出的是,当年为了使中国观众能方便地理解歌剧内容,俄语专家苗林和音乐家刘诗嵘将剧本和歌词全部翻译为中文,成为流传至今的中文版《茶花女》。排演过程中,李光羲从男主角的C组调到A组,并在之后的第一次公演中饰演了男主角阿尔弗莱德阿芒。

“怎么演外国人,怎么唱西洋歌剧?这是新中国成立后第一次。”李光羲后来回忆说接到这个任务时,他首先就想到了嘉宝出演的《茶花女》,自己对这部电影非常痴迷,从演员到故事,从场景到造型都烂熟于心,“演阿尔弗莱德时,我就想如何把脑海中罗伯特·泰勒的形象展现在舞台上。就连开门的动作,都借鉴了他在电影中的表演。”

建立初期,大量艺术家来自延安,对《茶花女》中外国人的生活方式并不了解。“苏联专家就教我们,怎么从形象、声音、气质上把自己变成法国人。”外国绅士怎么与人交流,怎么走路,怎么站着才礼貌,怎么看人,都是他们学习的内容。“后来大家都说,我借鉴电影的方法是对的。”在李光羲看来,要排一部剧目,就要在舞台上把自己从内到外变成剧中的人物。而这正是歌剧表演的要义:歌剧演唱是一种在表演基础上的演唱,高超的演唱技巧和入木三分的人物演绎在艺术表达上是平分秋色的。

年12月,《茶花女》在北京天桥剧场首演,整个文艺界都沉浸在“中国人也能排演西洋歌剧”的兴奋中。李光羲在剧中的表演已经能够完全摆脱中国传统民歌、戏曲唱法的影响,并能够很好地融入到西方音乐文化当中去,美声唱法的气息运用与共鸣腔体都十分到位。可谓一上场就用通透坚韧的音质,将主人公的形象充分定格。他后来曾将自己在西洋歌剧的演唱心得,归纳为“字、声、情、韵、神”五个字,逐渐探索出“歌剧中唱”的表演范式。

李光羲回忆说,当时的《茶花女》不仅在北京场场爆满,还吸引了全国的爱好者来看。“那时候中国的外国戏就这一个,很多地方上的文艺工作者听说了也都来看。当时从广州到北京得走4天,新疆到北京要一个星期,但他们都来了。”李光羲也因出色表现一炮而红,从年到年,《茶花女》无数次复排他都出演男主角,一直演到55岁。此后,更是凭借在《刘胡兰》《草原之歌》《货郎与小姐》《叶普根尼奥涅金》《阿依古丽》等歌剧中的出色演绎,成为那个时代风光一时无两的“歌剧王子”。

李光羲视觉中国资料图《北京颂歌》标志复出,脍炙人口的《祝酒歌》是“抢来”的真正令李光羲成为全国家喻户晓的歌唱家,还是要归功于他在上世纪六七十年代唱红了几首著名的歌曲。年,在周总理亲自领导下,文化部组织的大型革命史诗歌舞晚会《东方红》中,李光羲倾情演唱了其中的《松花江上》。这首曾被毛主席誉为“一首歌抵得上两个师”的抗战名曲,被他演绎地催人泪下,从此便成为演唱这首歌的不二人选。

年,“文化大革命”爆发。一夜之间,李光羲被斥为“为修正主义、资本主义、帝国主义服务的*草”,下放天津郊区劳动。年,长住北京的柬埔寨王国西哈努克亲王庆贺50岁寿辰,他希望开一场音乐会,并且要请抒情男高音歌唱家演唱他写的声乐作品。彼时的中国,除了几个样板戏,到处都在唱着激昂的口号式歌曲。周总理想到了中央歌剧院的歌唱家们,一纸调令,李光羲回到了北京。同年,他为中央人民广播电台录唱了新歌《北京颂歌》,一经播出立刻红遍大江南北,也标志着他个人的正式复出。

“灿烂的朝霞,升起在金色的北京。庄严的乐曲,报导着祖国的黎明。啊——北京啊——北京!祖国的心脏,团结的象征。人民的骄傲,胜利的保证……”在姜文导演的处女作《阳光灿烂的日子》中,《北京颂歌》成为马小*们在胡同里扭着腰奋力蹬车镜头的背景音乐,足见这首歌曲穿越时代的魅力。

年年初,“人民音乐家”施光南根据诗人柯岩的诗作《周总理,您在哪里?》,含泪创作了怀念敬爱的周总理的同名歌曲,作曲家首先就想到了李光羲,后者当时在试唱几句后,同样泪流满面……深情的演唱通过电波传到四面八方,李光羲再次引发了全国人民的强烈共鸣,成为他个人演唱生涯继《北京颂歌》后的第二个里程碑。

年,改革开放,全国上下思想解放,整个社会欣欣向荣。李光羲最为世人所津津乐道的那首《祝酒歌》,就诞生在这一时期,他后来曾笑言这首歌是自己“抢来”的。原来施光南在创作《祝酒歌》时,起先属意交由剧院女中音歌唱家演唱,李光曦一见之下喜欢得不得了,在请作曲家稍作调整后便练了起来。其时,社会上欢快的歌曲少,多是控诉“四人帮”的歌曲,《祝酒歌》曾一度被认为是“号召大家喝酒”,而在剧院内部受到争议。

李光羲在当年一次外事演出中,借着主办方要求演唱一曲欢快歌曲的“尚方宝剑”,大胆地首次公开演唱,并获得满堂彩。之后,他在年中央电视台举办的“迎新春文艺晚会”上再度登台演唱。有评价称,“他不仅是用嗓音在唱,更是用饱满的热情和火热的心在唱,不仅唱出了自己对新时代强烈的共鸣,更唱出了举国上下为国家和民族重新获得*治上的解放而欢腾的喜悦心情。”

“李老师,唱点通俗歌曲吧!”

年,李光羲曾在《北京日报》上发表文章《让人民喜闻乐见》,回顾了几十年来他对文化发展的感受。他在文中直言,“改革开放前大家文化生活形式简单,基本就是去剧场看演出。但上世纪80年代之后有了电视,大家的选择就多了,剧场演出在一定程度上受到冲击。”再加上流行音乐的引入,越来越多年轻人被时尚的文化艺术形式吸引。他记得有好几次,自己在台上唱着歌,台下就有年轻观众喊,“李老师,唱点通俗歌曲吧!”

一般的老艺术家听到这样的话,多半会视作是“无知者无畏”的挑衅。但或许自己本就走的是自学成才之路,李光羲心中向来没有太多的门户之见和畛域之分。他一向认为艺术所要传达给人们的有最基本的两条,即美和明白。“不美,就不是艺术;不明白,就感受不到艺术。”

在短暂的失落过后,李光羲很快转变了想法,“时代潮流不可抗拒,一个时代有一个时代的潮流,现在年轻人喜欢摇滚、喜欢流行,都可以理解。”他感觉到,改革开放之后,个体的愿望得到抒发,“不管有什么喜好,都能找到可欣赏的对象,这是文化发展的表现。”

由于自小喜欢体育运动,成名后更是将游泳作为毕生的日常习惯,李光羲出差时也会在行李中放进泳帽和泳裤。良好的生活习惯和年轻开放的心态,让他即使年过古稀,看着也依旧如中年人一般。他曾说,“一个艺术家,如果失去了对身边事物的好奇心,那么他的艺术生命也就宣告了枯竭,就不可能再创作出有生命力的艺术品。”

近些年来,人们除了能在大型晚会上看到李光羲演唱自己的成名作。更令不少观众惊讶的是,他也会出现在一些综艺节目中,不仅唱过田震的《执著》,也唱过崔健的《花房姑娘》,一首周华健的《让我欢喜让我忧》唱罢,他还不忘自嘲,“很多歌迷朋友们都说这歌挺好听的,怎么我一唱就把人给唱哭了。”(笑)最令人们津津乐道的是,年北京电视台春节晚会上,李光羲和杨洪基、刘秉义三位老艺术家身着“BlackTie”礼服,联袂演唱S.H.E.的《我不想长大》,“我不想我不想不想长大,长大后世界就没童话……”

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